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法国杰出现实主义画家,让·弗朗索瓦·米勒,油画作品欣赏

油画之家 油画 2021-04-03 13 0

点赞姿色丰腴的意大利女性形体油画,浅谈西方画家强烈的艺术欲念

聊一聊16世纪早期的意大利画家巴托洛米奥笔下的那幅有关女性题材油画作品《圣伯纳德的想象》,这是一幅以女人为主的群像画,画中的人物特别多,而且整个画面分近景和远景,近景部分是主体,远景部分是背景。 我们现在就先从远景处的背景谈起:蓝色的天空中飘

让·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet (1814-1875年) 是19世纪法国杰出现实主义画家,以描绘农村主题见长,他创作的作品以描绘农民的劳动和生活为主,具有浓郁的农村生活气息。

米勒出生于诺曼底的一个农民家庭,在瑟堡接受了最早的艺术启蒙教育。1873年,他来到巴黎,受教于德拉罗什画室,并在卢浮宫研究学习历代大师的作品。1848年,他的作品《簸谷者》在沙龙展出。1849年,他定居于巴黎东南郊外的巴比松农村。在以后的27年里,他创作了一系列以农民的生活和劳动为主题的作品。

代表作品有:《播种者》、《拾穗者》、《晚钟》、《喂食》、《慈母的爱》、《倚锄的人》、《牧羊女》等。

1849年,他决定终生定居于巴比松乡村。从而开始了他伟大的农村系列画创作。

米勒在“巴比松画派”中具有深远的影响力。他的艺术语言承继了西方艺术的传统,尤其受曼特尼亚、普桑和米开朗基罗的影响甚大。其画风凝重质朴,造型简约。他用新鲜的眼光去观察自然,反对当时学院派一些人认为高贵的绘画必须表现高贵人物的错误观念。

米勒的生活很困苦,他曾一度贫困到必须靠政府的微薄救济品度日的程度,也曾几天不进食,为了把食物省给孩子。了解这些背景后,我们就更能读懂《喂食》(1860年)、《慈母的爱》(1857年)、《编织课》(1868年)等作品所洋溢的诗意和欢乐是如何来之不易。

米勒的作品感人质朴,他的艺术世界里有我们失落的某种东西。米莱说“艺术的使命是一种爱的使命”,也许这便是米莱艺术的精髓。

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